一篇追溯音樂體現的自述 與一個以奇思妙想交織的遊樂場 孫禮賢自小受古典音樂訓練，卻選擇了不同於傳統音樂體制的道路。他更為人熟知的身分是聲音和媒體藝術家、或是劇場製作中的聲音設計師。鄭雅茵擁有跨學科的背景，在學時期因熱衷於舞蹈表演，便與劇場結下不解之緣。 背景迂迴的二人在劇場相遇，自此碰撞出許多新鮮奇特的想法。透過接近十個月研究和探索，二人重新想像聲音、科技與身體的關係和連結，從中尋找這些年來創作中產生那些疑問的答案：觀與演之間的微妙關係；自身與藝術形式之間的連結；又或是在這個人類似乎隨時能被科技取代的時代，作為藝術家以及一個活人，我們還能從甚麼角度看身體。 _______________________________________ 展覽資訊 地點｜1a空間 日期｜ 8 – 16／2／2025 時間｜11 – 7PM（逢周一休息） 免費入場 演出資訊 地點｜1a空間 ​ 節目一：《Stolen Ears; Muffled Bell》及《機動起舞》現場示範 日期及時間｜ 8／2／2025，8pm    9／2／2025，3pm ​​ 節目二：《

香港一直被形容為一個兼具中西特色的文化熔爐，多元文化的匯聚交錯與互撞為這個城市樹立獨一無二的風格。《鴛鴦雅座》是一個跨媒體的表演藝術遊，希望透過融合當代藝術與本地歷史，重新塑造與構想一些被忽視本地文化與故事。本藝術遊由香港本地年輕藝術家領航，引領參加者走訪九龍城區一些被遺忘的古跡與文化地點，透過當代藝術的形式展示一個不一樣的香港。   《遊離朗蕩四圍走盂蘭神功講故戲棚》 藝術家： 劉學成   《藝小販 2》 藝術家： 凌中雲   戲棚是舉辦神誕、盂蘭勝會和太平清醮時，上演「神功戲」或進行宗教活動的臨時空間。戲棚主要由竹建成樑柱及框架，外圍覆蓋鋅鐵片，體現了香港傳統的建築智慧。   藝術家劉學成運用竹枝和鋅鐡紮建成一個可套在身上的流動戲棚，型制就如一個微型的神功戲戲台，活動當日套著此戲棚在不同的活動地點 (AVA和 海心公園) 開鑼，拉開布幕親身訴說故事，而另一藝術家凌中雲則會用木板和膠片等物料創作一個可穿在身上的木偶舞台，根據劉氏所訴說的故事內容，用木偶戲的視覺意象將故事畫面一一呈現。故事包含著當區歷史、傳統文化⋯是舊日社會風貌，世態人情，見證城

美國當代藝術家Desirée Holman的《新新人類實況》（Sophont in Action）現正招募參加者演繹形體動作及舞蹈作品中的「靛藍小孩」角色，歡迎活力充沛又熱愛表演的學生或表演愛好者參與！參加者更有機會在「巴塞爾藝術展香港展會2018」期間於1a藝廊展出的《星光堆砌的我們》展覽開幕及展覽期間進行演出，向來自世界各地的參觀者傾情演出，與一眾來自美國及北京的當代藝術家作舞蹈與視覺藝術的交流。 《新新人類實況》講述一班靛藍小孩作為數位原住民 - 一種擁有先進科技的高智慧民族，他們的出現或可以為我們與帶有情感的科技進行和平合作帶來一種新的公式。他們通常被描述為人類進化的下一個階段，其目的是引領人類物種發展至一個新型的改良階段。 招募角色： 靛藍小孩 視覺年齡介乎於7歲至17歲 (多名) 熱愛表演的學生或表演愛好者 具橄欖色到深棕色的膚色（非必需） 經驗不拘，歡迎正進行與藝術相關學習的中小學學生參與演出。 報名方法： 有意參與表演者, 請將以下資料電郵至 info@oneaspace.org.hk，電郵請列明 “報名參與《新新人類實況